Este es el nombre de varias de sus exposiciones. Mauricio pareciera tener una fijación con el imitar a la naturaleza a través de su más preciado y milenario material: la piedra granito. Un elemento que lleva en su ADN la historia del planeta y que gracias a las manos de este escultor rancagüino, se convierte en notables esculturas, obras que le han dado un renombre tanto a nivel nacional como internacional. Aquí sus logros y sueños.
Por María José Pescador D. / Fotografías Danny Bolívar U.
Si hay algo que nos sobra en la sexta región son los excelentes artistas. En este caso quisimos convocar a Mauricio Guajardo (35), escultor reconocido internacionalmente, rancagüino de tomo y lomo que siempre supo que lo suyo era el trabajar las formas con las manos, crear, hacer volar su imaginación para erigir finalmente una obra palpable, tangible. <br /> <br /> Sin dudas se fue a estudiar Licenciatura en Artes Plásticas con Mención en Escultura en la Universidad Finis Terrae en Santiago. Fue aquí y cuando cursaba segundo año que, junto al profesor Enrique Ordoñez, se fue dando cuenta que el volumen era lo que más le acomodaba trabajar. "El dibujo se hace como un boceto para crear un volumen, no para una pintura que era lo que yo pensé que más me gustaba. De hecho, entré a esta carrera para ser pintor, pero las cosas fueron cambiando".<br /> <br /> Puede ser que el ver a su padre desde pequeño seguir las tradiciones de tallar la madera, la forja, entre otros, haya sido una herencia irremediable para Mauricio. Y ¡Qué bien! Porque este artista nos ha dado más que un beneplácito, ha llevado nuestra bandera hasta el otro extremo del mundo. Fue el mejor alumno de su universidad en arte, y como profesional ha ganado innumerables premios, entre los que destacan una mención por haber sido seleccionado en el Concurso Internacional, "2008 Olympic Landscape Sculpture Design Contest", para los XXIX Juegos Olímpicos, Beijing, China. Además de contar con varios Fondart, Mop y concursos municipales en, como él mismo dice, los quince años que lleva en este rubro, de los cuales trece han sido como profesional. <br /> <br /> <strong>ENFRENTAMIENTO </strong><br /> <br /> El material que utiliza Mauricio es la piedra granito, difícil de moldear, de transformar. "Al principio me gustó el sonido del trabajo con este elemento, luego fue la forma de enfrentarlo como si fuese un rito, donde uno se confronta con el paisaje (nuestra cordillera). Porque con la piedra, la escala siempre es parte importante, no solo me refiero al tamaño, sino a la relación de esta con el entorno". <br /> <br /> <strong>¿Lo que te apasiona de la piedra?</strong><br /> Que de alguna manera uno toma en su mano la historia del planeta y la transforma en escultura. Qué soberbia ¿no? Hay que pensar que se está trabajando con materia que tiene millones de años y que con las manos puede evolucionar en otra cosa.<br /> <br /> <strong>¿Dónde tienes obras instaladas?</strong><br /> En varios lugares públicos de Rancagua, Santiago, Coquimbo, Sagrada Familia y Loncoche. También en universidades y museos en Chile, y en el extranjero en Perú, México, Bolivia, Turquía, China, Estados Unidos y Canadá.<br /> <br /> <strong>¿Cuál es tu escultura regalona?</strong><br /> Esa es una pregunta muy difícil de responder, puesto que en mi proceso creativo hay piezas que van definiendo etapas, o bien es la transición entre una y otra. Estarían Malchaulil, un proyecto monumental (escultura fálica), que fue censurada, hecha en 1998, creada gracias a un Fondart y hoy se encuentra en Valparaíso. La escultura XIV de "Paisajes del Viento". Hay obras como estas que han marcado un hito dentro de mi vida y mi proceso, enriqueciendo mi acervo en la escultura.<br /> <br /> <strong>AHUECANDO FORMAS</strong><br /> <br /> Para Mauricio el arte en Chile es difícil, a pesar de que existen muchas iniciativas, tales como las gubernamentales y privadas, pareciera que nunca son suficientes. "El trabajo con la escultura requiere de un espacio definido por el material que uno trabaja, y sin dudas mucho más tiempo que las hechas en otro tipo de materia. Se requiere constancia y dedicación. Además, hoy día, el arte posee una característica que va más allá del arte en sí mismo, pues tiene un sentido más bien comercial y perdió esa posibilidad del disfrute o del placer de simplemente tenerlo".<br /> <br /> <strong>¿Te dedicas solo a la escultura o tienes otros oficios?</strong><br /> Me dedico solo a la escultura, pero además he ampliado la disciplina a objetos utilitarios, siempre en piedra granito, sin dejar que sean escultóricos obviamente, tales como mesas, bancas, morteros.<br /> <br /> <strong>¿A qué estás abocado ahora?</strong><br /> Varias cosas, primero estoy organizando mi próxima exposición, que será en octubre del 2012 en la UDLA, donde mostraré parte de mi nuevo trabajo escultórico, como también presentaré ciertos objetos que he realizado y otros que me han pedido, todos en piedra. Esta etapa de la vida como "diseñador" me da o, más bien, me abre una dimensión interesante que aporta a mi trabajo escultórico.<br /> <br /> <strong>¿Tus mejores exposiciones?</strong><br /> Como logros personales, en el Moca (Museo de Arte Moderno de California), en el Museo de Arte de Guadalajara, y en la Moneda, estos son los que considero más importantes, pero también en Art Miami y en la Bienal de República Checa.<br /> <br /> <strong>¿Un logro para conseguir?</strong><br /> Poder trabajar tranquilo, ubicar la obra escultórica más allá del objeto, como antes, cuando era parte importante y sustancial en el espacio público.<br /> <br /> <strong>¿Algún maestro que te apasione?</strong><br /> Varios, Noguchi, Goldsworthy, Cragg, Serra, a nivel internacional, que probablemente no son similares, pero sí me interesan en su diversidad, profundidad y fertilidad creativa. Y a nivel local Gazitúa, Gajardo, y más joven, Salineros.<br /> <br /> <strong>¿Mejor referente en la escultura chilena?</strong><br /> Samuel Román y Marta Colvin.<br /> <br /> <em><strong>"Mi sueño es poder trabajar tranquilo, ubicar la obra escultórica más allá del objeto, como antes, cuando era parte importante y sustancial en el espacio público".</strong></em>