Del realismo a la abstracción

Francisco Zañartu es un tremendo pintor de la sexta región. Abocado al realismo y a la abstracción como disciplinas que viven unidas y no separadas, como la mayoría pensaría, hoy nos cuenta sobre sus diez años haciendo clases en el Museo Regional de Rancagua y sobre sus comienzos con el gran maestro Miguel Venegas, formador de grandes como Claudio Bravo. Aquí su historia.

Por María José Pescador D. Fotografías: Danny Bolívar U.
 

Proveniente de San Francisco de Mostazal, este reconocido pintor, que trabaja como profesor en el Museo Regional de Rancagua hace diez años, partió estudiando publicidad. En un viaje a Europa, se dio cuenta de la importancia del arte, y volvió a Chile para dejar su carrera y empezar una nueva ligada al mundo de la pintura en la Universidad de Chile. Paralelamente, tomó clases de pintura con don Miguel  Venegas Cifuentes, que es el mismo maestro que formó a grandes como Claudio Bravo, Gustavo Maffei, Cristian Abelli, Andrés Bolwin y Gustavo Ross. Con él estuvo por cinco años, hasta su fallecimiento.

“Mi familia ha estado ligada al arte toda la vida, tengo un tío abuelo que fue premio nacional de música, y los Antúnez, son Antúnez Zañartu”, cuenta Francisco, recordando a un grande de Chile en la pintura: Nemesio Antúnez. “Don Miguel tenía una visión de la pintura específica, y la universidad otorgaba una perspectiva más amplia. Por eso hice las dos cosas a la vez”. Pronto se casó y empezó a trabajar en agencias de publicidad como director de arte y diseñador, hasta que, el 2000, su padre enfermó y la familia decidió trasladarse a vivir a Rancagua para acompañarlo.

De ahí que empezó a hacer clases en el museo. En todos estos años ya ha formado a más de cincuenta pintores, dentro de los cuales hay siete alumnos que se dedican por completo a la pintura. Junto a ellos es que en estos últimos años ha ganado dos FONDART, uno para realizar el mural del museo y otro en el Hospital Regional.

Tu pintura tiene un enfoque realista
Lo que pasa es que la escuela de don Miguel Venegas era fundamentalmente realista, porque él se formó con los últimos impresionistas franceses en la Académie Julián de París. Él fue el primer decano que tuvo la escuela de arquitectura de la Universidad Católica de Chile.

¿El realismo va en baja?
Probablemente vaya en baja aquí en Chile. Pero internacionalmente, la pintura realista tiene una fuerza increíble. En Europa, en los últimos diez años, es el arte más cotizado. De hecho, los grandes pintores del realismo son los que han alcanzado los más altos precios en sus obras, muy lejos de los otros.

¿La pintura es la madre de las artes?
Ernst Grombicht, un gran teórico judío y austriaco, que se refugió en Inglaterra durante la Segunda Guerra Mundial, gran escritor de la historia del arte, hace referencia a la pintura como la madre de las artes. Expone que es la consecuencia de la arquitectura, del diseño y de toda la construcción de la imagen. Él dice que de la pintura surge todo. El mejor ejemplo de esto, para él, son los niños, pues ellos, antes de la música o de cualquier cosa, toman un lápiz y dibujan.  

REALISMO Y ABSTRACCIÓN

“Lo que une la abstracción con la realidad es el sentido del espacio. La sensación espacial que tiene que ver con el estudio del color, del dibujo, de la forma. Eso es el factor común, una buena abstracción tiene sensación espacial, forma, textura, color, lo mismo pasa con el realismo”, explica Francisco, quien, al contrario de lo que uno esperaría, une estos dos conceptos como un todo, aclarando que si se toma un pequeño espacio de un cuadro realista y se agranda, este puede volverse abstracto. En todo cuadro realista hay abstracción y viceversa. “La abstracción es un fragmento de la realidad”.

Zañartu se define como un pintor figurativo que enseña su experiencia. “La gente se confunde y cree que la abstracción es lo raro, lo extraño y eso no es cierto, porque lo fundamental de la pintura es la calidad, la que no se puede lograr sin esfuerzo, sin disciplina, sin el sentido del arte, sin el sentido de la vida que es la búsqueda de la felicidad. Es todo lo mismo”.

Todos los años, el profesor realiza una exposición en el museo como resultado del proceso de las clases compartidas con sus alumnos. Importante destacar que cualquiera puede subirse a este tren del arte, solo acudiendo al museo y pidiendo información sobre los talleres de pintura. “Todo el mundo es capaz de pintar realismo, nunca he visto a nadie, a ningún alumno, que no lo logre”.

“Lo que une la abstracción con la realidad es el sentido del espacio (…). que ver con el estudio del color, del dibujo, de la forma. Eso es el factor común, una buena abstracción tiene sensación espacial, forma, textura, color, lo mismo pasa con el realismo”.