Una visita al Museo Andino

La sala de exposiciones temporales del Museo Andino exhibe, actualmente, “Paisajes y Gente de Chile”, muestra organizada a partir de la colección de pinturas del Museo O’Higginiano y de Bellas Artes de Talca (MOBAT). Ubicado en Buin, el Museo Andino ha abierto sus puertas a una de las mejores colecciones de pintura chilena de la segunda mitad del siglo XIX y principios del XX. La selección, hecha por el director de la institución anfitriona, Hernán Rodríguez Villegas, ha incluido a autores como José Mercedes Ortega, Celia Castro, Pedro Lira, Francisco Javier Mandiola, Juan Francisco González, Alberto Valenzuela Llanos y Nicanor González Méndez, entre otros.

<br /> La invitación extendida por el Museo Andino al MOBAT está relacionada con las complicadas circunstancias que éste último atraviesa. Los severos daños estructurales que dejó el terremoto de febrero pasado obligaron al MOBAT a cerrar, indefinidamente, sus puertas al público. A diez meses del terremoto, los planes de reconstrucción y restauración del edificio histórico que alberga al museo son todavía inciertos.

La relevancia de las obras presentadas en esta exposición no sólo radica en las extraordinarias características formales (composición, dibujo, aplicación de pigmentos, etc.) de muchas de sus obras, características que son posibles observar, por ejemplo, en <em>Paisaje</em> (1895) de Alberto Valenzuela Llanos y<em> Cosecha de Papas</em> (1897) de Pedro Jofré. Tampoco está exclusivamente relacionada con la coherencia temática de las piezas presentadas, las que, en su mayoría, aluden a géneros menores de la historia de la pintura, especialmente paisajes y escenas de costumbre, como <em>El Primer Hijo </em>(1886), de José Mercedes Ortega, y <em>Jugando al Trompo</em> (1897), de Agustín Undurraga. Junto a los dos aspectos ya mencionados, se hace necesario destacar un tercer elemento que se sostiene en los dos anteriores: el carácter y la importancia de la colección de pinturas del MOBAT.<br /> De las colecciones de pintura chilena de museos estatales y universitarios, las que mayor atención han recibido por especialistas y el público han sido, históricamente, la del Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago y la de la Pinacoteca de Concepción. Independiente del rol que estas colecciones han tenido en la formación de un “imaginario” pictórico y de su preeminencia a nivel regional y nacional, ellas han establecido un canon que ha demarcado —junto con las obras de algunas colecciones privadas— la forma en que se hace, se piensa y se escribe la historia del arte en el país.

<br /> En este contexto, el MOBAT no ha tenido, hasta ahora, visibilidad. Sin embargo, las obras expuestas en el Museo Andino no hacen sino cuestionar la hegemonía y coherencia del relato de la pintura chilena articulada a partir de las dos colecciones ya mencionadas. A modo de ejemplo, ¿cómo entender la supuesta “renovación” temática de la producción de la Generación del 13 y el rol del pintor Álvarez de Sotomayor en Chile, sin considerar antecedentes pictóricos como los que ofrecen Castro, Undurraga y Jofré en <em>Paisajes y Gente de Chile</em>? ¿Cómo evaluar la crítica formal y conceptual que el Grupo Montparnasse quiso instalar en la década de 1920 sin tomar en cuenta los cuerpos totales de obra de artistas como Pedro Lira y Ernesto Molina, obras a cuyo carácter los artistas de 1920 se estaban enfrentando? Estas preguntas, junto a otras, revelan la necesidad de cuestionar la forma en que se ha escrito, entendido y enseñado la historia del arte en Chile. Y la colección de pinturas del Museo O’Higginiano y de Bellas Artes de Talca es un buen lugar para proponer lecturas distintas sobre la pintura de los siglos XIX y XX, y para formar nuevos públicos que aprendan a valorar y apreciar estas obras.