Su lenguaje propio

Katherina (23) podría considerarse el arquetipo de una muchacha normal. Sin embargo, su perfil profesional supera con creces las expectativas, su primera producción fílmica ganó el primer lugar en el Festival de Cine Internacional de Valdivia 2011, uno de los más importantes de Chile, quedó seleccionada en el Festival de Guadalajara México, y se está preparando para una pasantía en Cuba donde se perfeccionará en guión gracias al Gobierno de Chile.

Por: Soraya Valdivieso V. / Fotografías: Andrea Barceló A.

Si usted se emociona cuando va al cine, esta entrevista le llegará hasta lo más profundo. Si al ver una película usted la analiza, la siente, rememora escenas y capta cosas que otros no pueden ver, el impulso artístico de esta emergente cineasta iquiqueña sin duda, lo cautivará.  Lápiz, cámara, acción.

PRIMER CORTO METRAJE

Memorias del viento se llama la historia visual que cuenta la vida de Rafael Egaña (38), quien padece de retinosis pigmentaria, enfermedad que lo tiene al borde de la ceguera total. Su padre es fotógrafo aficionado hace más de cincuenta años, tiempo durante el que ha coleccionado y catalogado todas las instantáneas que ha sacado. A raíz de esta paradojal situación, un hijo ciego v/s un padre fotógrafo, obsesivo y fanático por la visualidad, se busca generar reflexiones en torno a  "la imagen-memoria".  ¿Qué pasa con los recuerdos cuando se pierde la visión? Dieciocho minutos dura esta primera experiencia de Katherina Harder.

¿Por qué crees que tuvo tanta aceptación esta primera producción?
El cine documental es toda una experiencia, una vivencia sumamente intensa, tanto para el realizador como para el público. Y es que la materialidad "real" con la que se trabaja en documental es tan mágica como tortuosa a la vez. Todo y nada puede pasar. Personalmente, siento que es una enseñanza sobre la vida misma y diferentes formas de ver el mundo. También creo que no todas las personas pueden ver esa esencia, es algo fortuito, a algunos les toca el corazón a otros no tanto, es algo así como ver más allá de lo evidente.
Descríbenos qué tipo de cine realizas

Me gusta el cine denominado "cine de autor", es más intimista, son historias simples que dentro de esa sencillez encuentran su gran complejidad. Soy una loca de la fotografía entonces soy minuciosa, casi maniática con cada plano que se grabe (o filme), me preocupo demasiado por cómo se va a ver la película y que se elabore una propuesta fotográfica muy coherente con lo que se quiere contar.

Algo así como la perfección...
No sé si es la perfección lo que se busca. El sentido del cine de autor es conceder un sello a la producción, algo único e incomparable. Me gusta abordar un proyecto con todo el tiempo necesario para que se elaboren propuestas de foto, arte, montaje, respecto a lo que se hará. Pensar cada detalle sin preocuparse de las horas que pasen. Creo que eso viene de mi escuela, en donde nos hicieron siempre pensar todos los "por qué"; eso me parece sumamente enriquecedor al hacer cine.

EL ORIGEN

Su primer amor fue una handycam prestada. Cursaba tercero medio y se inscribió en el taller "reporteras juveniles". "Allí trabajábamos y hacíamos ejercicios pequeños, me acuerdo que siempre era la primera en capturar la imagen solicitada y desde ahí tomaba atención a los encuadres y las tomas en general, pasaba mucho tiempo dedicada...sólo quería la cámara, grabar y grabar", sonríe.

Desde ahí que el tema de la comunicación audiovisual quedó rondando en su cabeza sin embargo, sería un gran desafío de alcanzar, porque sus padres, ambos dedicados al área de la salud, ya tenían decidido que su destino era la medicina.

De carácter estoico y voz dominante, Katy no pierde su ángel. Quizás esta mezcla de dulzura y firmeza la han convertido en una excelente líder. Ser directora de un film, no es tarea fácil, menos organizar un Festival de Cine Independiente. Pero Katy asume objetivos sin importar el esfuerzo y con ello, se consagra en Iquique y Santiago para pronto partir al extranjero.

Estudiaste en la Universidad de Chile, ¿qué herramientas que te entregó esa facultad?
Al llegar a Santiago recién comprendí lo que era la regionalización. Encontrarme con tal diversidad fue sumamente importante. Gente muy distinta, mucha heterogeneidad que me permitió conocer y nutrirme de diversas visiones. Junto con eso creo que mi escuela pone mucho énfasis en pensar exhaustivamente las decisiones que tomas y cada uno de los elementos que usas y dispones en tus creaciones. Nos instan a reflexionar sobre lo que se hace, pensar por qué hacerlo y de qué forma cada uno puede modelar su propio estilo como buen autor.

VALDIVIA

"Apoyar el desarrollo y difusión internacional de la industria audiovisual regional y nacional" es la misión del Festival Internacional de Cine de Valdivia, lo que contribuye a la descentralización de la actividad cultural y económica del país. Su origen se remonta al año 1993 y fue creado de forma autónoma por el club de la Universidad Austral de Chile (UACH) con el fin de celebrar sus treinta años en el ámbito del séptimo arte.
El festival es financiado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y CORFO. Desde el 2000 este evento comienza a ser conocido en Chile y el mundo, convirtiéndose en una plataforma para realizadores que hoy en día son conocidos a nivel mundial. Más de cuatro mil producciones han desfilado por las distintas salas de proyecciones.
Como parte del Festival Internacional de Cine de Valdivia 2011, está el concurso de cortometrajes de las Escuelas de Cine y Audiovisual de Chile en video HD, en que Katherina se adjudicó el primer lugar.

¿Qué sentiste al ganar este reconocimiento?
Ganar el Festival de Cine de Valdivia 2011 fue increíble para mí, porque es el primer festival del que te hablan cuando entras a estudiar cine, todos quieren ir a Valdivia, o sea si uno ya está contenta con quedar en Valdivia, imagínate ganar. Para el común de la gente este es un festival más sin embargo, aquellos que estamos dentro del mundo cinematográfico conocemos el peso que ha obtenido este evento a través de los años. Abre muchas puertas profesionalmente y es la instancia de ser reconocido como artista emergente.

¿Qué otros premios te han otorgado?
Mejor cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Antofagasta 2011, Premio Don Quijote 18º Festival Internacional de Cine de Valdivia, Mención Especial del Jurado Santiago Festival Internacional de Cine SANFIC 7 y Mención Especial del Jurado 1º Festival Internacional de Cine Providencia.

¿A qué vas a Guadalajara?
Voy a participar a su festival de cine con mi corto Memorias del viento, en la categoría "Cortometrajes Iberoamericanos".

¿Te vas a trabajar con el productor de La Nana?
Me llamaron para dirigir una "película de producción", en donde te dan el guión, el cual está en desarrollo en estos momentos. Entrego mis aportes, mis conclusiones o mis apreciaciones. Es un trabajo increíble porque está el equipo y el financiamiento listo, yo sólo debo dirigirla y no preocuparme por nada más.

¿Estás feliz por eso?
Por supuesto, es una excelente oportunidad, amo los retos y estoy preparada para llevarlos a cabo.

IQQ

Desde el 6 al 10 de febrero de 2012 se llevó a cabo la 4º versión del Festival de Cine Independiente de Iquique, con el fin de impulsar la exhibición cinematográfica independiente. El FICIIQQ es la instancia cultural más importante para región, destaca por la participación y vasta experiencia de personajes y actores famosos de Chile, ubicándolo entre los festivales más importantes de la cultura cinematográfica.

¿Qué tal el rol de producción general de FICIIQQ?
Este es el cuarto año que lo organizamos, llegó muchísima gente y eso me hizo sentir feliz, porque se refleja que para el público es importante. Este tipo de eventos involucra bastante trabajo, pero cuando se hace con pasión todo es entretenido.

¿Cómo se financió este festival?
Más que un gran auspiciador, hubo una colaboración de varios patrocinadores  pequeños. Recibimos dinero del Fondo del 2% de Cultura del Gobierno, también de Minera Collahuasi, el Consejo Regional de la Cultura y las Artes de Tarapacá, el Hotel de la Plaza, Oñate Impresores, Nautitour, Magical Tours, Clinicum y varios restaurantes y pubs que nos ayudaron con la alimentación.

¿Cuáles son tus conclusiones acerca de evento?
Como producción quedamos muy satisfechos, hubo días en que se llenaron a tal nivel las salas que hubo gente que se quedó afuera. Sobre la competencia todos quedamos contentos, porque había gente interesada en ver los cortos y las películas en competencia. Fue una cuarta y exitosa versión, esperemos que en los próximos años, sean más los aportes y la voluntad de ayudar, que es lo que siempre nos hace cojear. Si tuviéramos más recursos, haríamos tantas otras cosas en beneficio de los cinéfilos. Trabajaremos en ello.

"El sentido del cine de autor es conceder un sello a la producción, algo único e incomparable. Me gusta abordar un proyecto con todo el tiempo necesario para que se elaboren propuestas de foto, arte, montaje, respecto a lo que se hará. Pensar cada detalle sin preocuparse de las horas que pasan".