TELL MAGAZINE OCTUBRE 2020

Busco motivar la percepción del espectador y aludir a conexiones de tipo sensorial como el encuentro de ritmos, proporciones, equilibrio, centros de interés e interacción de color”. T de tejidos textiles y de entender como en un telar, tejido o borda- do, las hebras se van entrecruzando para producir un efecto que se puede mirar a distancia, pero que es fascinante al apreciarlo desde la misma fibra. Los hilos o hebras son reemplazados por listones de madera, en donde el relieve, la trama, y en especial la interacción de color, son protagónicos. Busco motivar la percep- ción del espectador y aludir a conexiones de tipo sensorial como el encuentro de ritmos, proporciones, equilibrio, centros de interés, interacción de color El caballo tiene un espacio muy especial en tu obra El caballo es la reminiscencia de una infancia con olor a tierra y gusto a damasco recién cortado del árbol. Es en recuerdo a un fiel compa- ñero que me permitía llevar mi libertad desde la orilla del río hasta la cumbre del cerro, sintiendo la suave caricia del Raco en la piel. Tal vez, es también un homenaje a un padre que murió tempranamen- te. Él era un huaso burgués que me trasmitió su amor por los caba- llos. El caballo es un animal muy noble, muy mágico, que genera un tipo de vínculo y de conexión que no se olvida nunca. Con la película Avatar sentí que esa era la experiencia de mi recuerdo y también lo que quiero transmitir y lograr con mis caballos: “to make the bond ” (hacer el vínculo)”. La artista tiene varias líneas de trabajo, desde dibujos y técnicasmix- tas sobre papel o tela, esculturas de mediano formato y composicio- nes más abstractas en madera, con formatos grandes para adosar a muros. “Me gusta sacar lo superfluo y quedarme con lo esencial de las formas, por eso la abstracción geométrica es mi gran aliada. El uso del color es el otro puntal en el que me afirmo y aquí siempre agradezco a mi maestro del color Eduardo Vilches, que me abrió las pupilas a nivel espectro”. ¿Qué soportes usas? Principalmente maderas como roble, pino, álamo, madera aglo- merada y terciado, pero también he probado con cerámica y acrí- licos, obteniendo resultados interesantes. En papel, trabajo con impresión giclèe , pintura acrílica, lápices, tintas metálicas, hilos de cobre, texturas en base a pasta y arena. Tengo una serie he- cha con residuos tecnológicos, para crear conciencia de la can- tidad de residuos que produce la tecnología, que por otra parte, nos ayuda y conecta. En resumen, en la necesidad imperiosa de crear, uno se adapta, investiga, utiliza. Todo sirve. ¿Qué te inspira? Me inspira estar viva.